马精虎人性三部曲全国巡展（常熟站）

前 言

初识马精虎，是他的成名作《污染的生活之一》刚刚在全国青年油画写实大展上获了奖，那幅画非常有电影感，直接就把观众抓进了画面里，可谓杰作。于是我起心动念地在北京四处寻访这位作者，几经周折找到了他，才知道他是个“业余画家”，32岁才学画，获奖那幅作品是他学画一年零八个月的第三幅创作。当时在我脑子里就只浮现了一个词“奇才”。

自此，我和马精虎保持了长达将近十年的交往，几乎亲历了他所有重要作品的诞生，有几幅画是从他动笔看到收官。就这样，我有幸成为了马精虎许多杰作的见证人，包括著名的《魔幻三部曲》、《围观》、《大撒币》，以及最新的《人性三部曲之极喜》……由此我也颇为感到自豪。

马精虎的天才绝不狭隘于绘画的技法上，他对社会微观世界的观察和思考常常令我感到震撼。尤其是在市井小民的刻画上面，绝不是浮于表面，而是通过面孔直达人物的内心。即使是那些画面里处于次要位置的猪狗鸡羊，作者也都赋予了它们人格化的内容，这样的精彩是在所有当代画家的作品里所不曾见的。

比如在《围观》里的那四只针尖大的蚊子，淋漓尽致地象征了社会上那些比比皆是冷漠而贪婪的人，当你仔细去看围观者皮肤的细节，更像是古老雕像的斑驳，作者通过刻画当代的人物，诠释的却是如雕像（权利）一样的历史感。马精虎几乎每一件作品，都蕴含了暗藏在表面观感之下的深邃——无论是荒诞的、窘迫的、矛盾的，亦或复杂的人间百态……它们既是这个社会片面的写照，更是一种超越现实表象的艺术思考。

马精虎不仅能够敏锐地扑捉到这些社会末梢的神经跳动，而且他有能力将无数片段加工组合成宏大叙事的观感，在他的画面里，那些新奇的面孔和夸张的动作已经不再是传统意义上人物性格的传达，而成为马精虎自己撰写的魔幻故事本身的浓缩和符号。往往是画作中一个小的局部，马精虎就可以讲述出一大段故事来。

用马精虎自己的话说，他所追求的艺术表达是：叙事奇点——叙事的无限可能性、无限小的主题、无限多的信息和带宽。马精虎把这些信息一次性交给观众，让观众自己去发现、寻找和体会。这是一种全新的绘画观看感受，它像一场奇妙的发现之旅，我经常在他的某一幅画作面前端详几十分钟而不离去，但是几个月以后还是能找到之前没有发现的新内容，这种看画的体验，简直是太有意思了。

在这样的表达诉求之下，绘画上的能力仅仅成为了马精虎思想表达的辅助部分，而他立足于现实的魔幻故事，才是他艺术的本身，我把它形容成：现实主义的魔幻思考，人间百态的抽象组合。一旦读懂了马精虎的艺术，会像三伏天出了一身大汗一样，令人畅快淋漓。                   

文/艺术评论家 方言

秋虫 马精虎 布面油画 180cm×300cm 2012年

围观 马精虎 布面油画 110cm×90cm 2014年

塔吉克之花 马精虎 布面油画 80cm×65cm 2013年

落叶无声 马精虎 布面油画 40cm×50cm 2013年

夜色 马精虎 布面油彩 160cm×90cm

马精虎

马精虎出生于1974年，他在32岁之前做过电脑工程师、裁缝、报社零工、老师、经营过服装店。2006年的某一天，他偶然在日历上看见了一幅油画，于是便突然萌生了做画家的念头。

 在仅仅1年零8个月之后，他凭借人生中的第三幅创作《污染的生活》，就在全国青年写实绘画大展上荣获了铜奖，从此一脚闯进了中国美术界的视野，成为了一位倍受瞩目的青年艺术家，被誉为画坛奇才。

 2018年荣获“Richeson75国际艺术大奖赛”二等奖。作品被中国广东美术馆、时代美术馆、雅昌艺术网美术馆、诸子美术馆、凤凰艺都美术馆等美术机构收藏……

 马精虎对高速发展中的中国社会中的现实问题尤为敏感，善于从小人物的喜怒哀乐入手，生动地将他们搬上画面。在创作上马精虎并不把自己的主观凌驾于艺术之上，而是让自己尽量地退到画布背后，把艺术呈现一次性交给观众，让观众自己去发现、寻找和体会。用马精虎自己的话说，他所追求的艺术表达是：叙事奇点——叙事的无限可能性、无限小的主题、无限多的信息和带宽。

 从2020年起，马精虎进入到一个新的创作领域，他利用每一次个展的机会，走进美术馆把自己的创作过程公之于众，成为一件行为艺术品。在创作中，他不带照片不带模特，完全靠素描和高超的造型能力把控画面中复杂的构图和人物关系。这一行动一经推出，就轰动了中国绘画界。